Faith Ringgold, née Faith Jones (* 8. Oktober 1930 in New York, New York, USA), US-amerikanische Künstlerin und Autorin, die für innovative gesteppte Erzählungen berühmt wurde, die ihre politischen Überzeugungen vermitteln.

Selbstporträt, Öl auf Leinwand von Vincent van Gogh, 1889; in der National Gallery of Art, Washington, D.C. Gesamt: 57,2 x 43,8 cm., gerahmt: 82,9 x 69,2 x 6,7 cm.
Britannica Quiz
Name That Artist
Was wissen Sie über berühmte Künstler der Vergangenheit und Gegenwart? Finden Sie heraus, welcher Künstler Jahrhunderte vor den Gebrüdern Wright eine Flugmaschine erfunden hat.

Jones wuchs in Harlem in New York City auf und entschied sich noch in der High School, Künstlerin zu werden. Sie besuchte das City College of New York, wo sie einen Abschluss in bildender Kunst und Bildung (1955) und einen M.A. in bildender Kunst (1959) erhielt. Mitte der 1950er Jahre begann Jones, Kunst an öffentlichen Schulen in New York zu unterrichten, eine Aufgabe, die sie bis in die 1970er Jahre innehatte. Nachdem Jones 1962 ihren zweiten Ehemann Burdette Ringgold geheiratet hatte, begann sie, seinen Namen professionell zu verwenden.In den 1960er Jahren war Ringgolds Werk gereift und spiegelte ihr aufkeimendes politisches Bewusstsein, ihr Studium der afrikanischen Kunst und Geschichte und ihre Wertschätzung für die Formfreiheit ihrer jungen Studenten wider. Sie begann 1963 eine Reihe von Gemälden mit dem Titel The American People Series, die die Bürgerrechtsbewegung aus weiblicher Perspektive darstellt. Eines der bekanntesten und vielleicht beunruhigendsten ist American People # 20: Die (1967), eine kühne Darstellung zeitgenössischer Rassenunruhen. Inspiriert von Pablo Picassos Guernica (1937) zeigt das Wandbild ein Gewirr von schwarzen und weißen Körpern, deren puppenartige Augen vor Schrecken weit aufgerissen sind und deren Köpfe und passende Kleidung blutig sind. Das Museum of Modern Art (MoMA) in New York City erwarb das Werk 2016 und sorgte drei Jahre später für Aufsehen, als es das Gemälde in der Nähe von Picassos Les Demoiselles d’Avignon (1907) platzierte, um die Präsentation seiner Sammlung zu diversifizieren.In den 1970er Jahren hielt Ringgold regelmäßig Vorträge auf feministischen Kunstkonferenzen und bemühte sich aktiv um die Rassenintegration der New Yorker Kunstwelt. Sie initiierte eine Demonstration gegen das Whitney Museum of American Art, die zur Aufnahme von Werken von Betye Saar und Barbara Chase-Riboud in die Skulpturenbiennale 1972 führte, und sie half, schwarze Künstler für den Ausstellungsplan im Museum of Modern Art zu gewinnen. 1970 gründete Ringgold mit einer ihrer Töchter die Interessenvertretung Women Students and Artists for Black Art Liberation. Sie begann auch, verschiedene Arten von Medien zu erforschen, einschließlich weicher Skulpturen und Masken. 1972 begann sie mit ihrer Mutter Willi Posey Jones, einer Modedesignerin, zusammenzuarbeiten, um die Slave Rape-Serie von Gemälden zu schaffen, die von tibetischen Tanka (in Stoff gerahmte Gemälde) inspiriert waren, die sie bei einem Besuch in Museen in Amsterdam ansah. Sie arbeiteten auch zusammen, um Masken für die Family of Women-Serie (1973-74) herzustellen.

Holen Sie sich ein Britannica Premium-Abonnement und erhalten Sie Zugang zu exklusiven Inhalten.

In den 1980er Jahren begann Ringgold mit der Arbeit an „Story Quilts“, die zu ihren bekanntesten Werken wurden. Sie malte diese Quilts mit narrativen Bildern und originellen Geschichten im Kontext der afroamerikanischen Geschichte. Ihre Mutter arbeitete häufig mit ihr zusammen. Wer hat Angst vor Tante Jemima? (1984), Sonny’s Quilt (1986) und Tar Beach (1988), von denen Ringgold letzteres in ein Kinderbuch (1991) adaptierte, das 1992 zum Caldecott Honor Book ernannt wurde. Es erzählt die Geschichte eines jungen schwarzen Mädchens in New York City, das vom Fliegen träumt. Zu Ringgolds späteren Büchern für Kinder gehörten Tante Harriets Underground Railroad in the Sky (1992), Mein Traum von Martin Luther King (1995), Harlem Renaissance Party (2015) und We Came to America (2016). Ihre Memoiren, Wir flogen über die Brücke, wurden 1995 veröffentlicht. Im 21.Jahrhundert arbeitete sie weiter an Quilts und an verschiedenen Aufträgen.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht.