ダブルマスターズのリリースが近づくにつれて、これまで私に感銘を受けたセットの一つの属性 私は私が再集計し、今日の記事ですべての時間の私の八お気に入りのMTGアーティストに敬意を払うことにしたことを見てきたものに触発されてき

MTGは、私たちの経験を強化し、お気に入りのカードで遊ぶ緑豊かな、創造的なイメージなしで何をされているだろうか? 想像するのは難しいです! アート、毛羽立ち、風味の役割は、ゲーム体験にとって基本的に重要です。 Metagamesは行ったり来たりしますが、私たちの想像力を喜ばせ、捉える芸術は時代を超越しています。そうは言っても、芸術を楽しむことは主観的で個人的な経験であることに注意することが重要です。

それは主観的で個人的な経験です。 あなたと私はおそらく、私たちが芸術について話すことをとても面白くするものの一部であるアートボックスで最も楽しいと思うものになると、異な 私は魔法のファンの部屋を世論調査した場合:あなたの好きなアーティストは誰ですか? 私たちは折衷的な範囲や答えと理論的根拠を得るだろう知っています。

心のお気に入りにしておいて、客観的に最高の別の議論です。 今日の記事は、私のお気に入りのMTGアーティストに敬意を表し、そんなに自分の仕事を楽しむために私を導いてきた私の観察や経験のいくつかを共有 心に留めておいて、それは簡単な努力ではありませんでした! MTGは、年間で400以上のユニークな貢献アーティストによるアートを特色にしており、それぞれが彼らのビジョンと多元宇宙のレンダリングに目とブラシの

私は素晴らしいイメージを作成することができ、リストに含まれていない人のための途方もない尊敬と感謝を持っている無礼として意図されてい私はまた、彼らにいくつかの愛を示すために自分のお気に入り(特に私が含めることができなかったもの)を共有する読者を奨励したいと思います。

あなたが私の好きなアーティストについて読んでいるように、私はそれがあなたにも最高のあなたの想像力をキャプチャする様々なアーテ

佳作:風景の巨匠:ロブ*アレクサンダーとジョン*エイボン。

土地はMTGの味の基本的な側面です。 驚くべき設定は、文字やプロットと同じくらい物語を強化することができ、これはファンタジーのようなジャンルで特に当てはまります。 多元宇宙の風景は、魔法が起こる設定です。

今日の佳作は、典型的な次点賞ではなく、これらのアーティストがユニークで前例のない空間をどのように占有しているかについての重要な側面の話であり、多元宇宙の地理を世界的に構築した最高の建築家としての魔法の味を楽しむことができます。 今日の佳作は、私のトップ8を作るよりも、おそらく最も多くのことを意味し、私は特に記事でお互いに近接してこれら二つのアーティストを議論した

長年にわたって飛行機を深く形作ってきたアーティストの面では、私はそれが次のように思考運動をフレームすることは不合理だとは思わない:

エイヴォンとアレクサンダーの組み合わせ風景アートの影響は、他のすべての400+MTGアーティストのそれよりも大きい、等しい、またはそれ以下ですか? あなたはすぐに答える必要はありませんが、セクションを読むときに心に留めておいてください。

あなたはすぐに答える必要はありません。

質問がスナップyesまたはnoではなかった可能性が高いという事実は、これら二つの見事な世界シェイパーの不条理な腕前の証です。私は両方のアーティストの作品の大ファンだと言って始めましょう。

私は両方のアーティストの作品の大ファンだと言って始めます。

私はTeam AvonやTeam Alexanderにはいませんが、真実はファンとして、飛行機を視覚的に記録するための2つの驚異的な才能を持っていることは幸運です。 私のファンダムへの個人的な証として:私は十年以上にわたって私のバトルボックスで連続してプレイした基本的な土地の個人的なセットは、第7版:P>

平野(343)島(334)沼(347)-箔山(338)山(338)forest(330)

ダブルマスターズは、すべての時間の審美的に美しいセットとして歓迎されて、私はまた、7番目のedを投げたいと思います。 それは素晴らしいオリジナルのアートワークと古いカードの顔の非常に高品質のフォイルのユニークな組み合わせを持っているように、特に豪華なセッ Gavin Verheyと教授は最近、ある時点で古いカードの顔が新しいカードに戻ることを潜在的に見ることの物流についてのつぶやきを交換し、MTGで最も興奮してい私は脱線します。

ポイントは、純粋なルックスだけに基づいて基本を選択するオプションを考えると、私は7日から混合エイボン/アレクサンダーセットで行く、です。

ロブ-アレクサンダーは、最初のセット、アルファ以来、多元宇宙の地理を形作る手を持っていました。 実際には、彼は元の二重の土地の四つのためのアートワークを提供しました:P>

地下の海バッドランズサバンナタイガ

アルファは優れた基本的で非基本的な土地のアートワークを持っていますが、地下の海残りの部分の上のカットとして際立っています。 カードは、ピンクのトーンの不気味な、まだ活気のある、彩度の結果としても、距離でミスすることは不可能です。 また、詳細に詳しく調べたときに失望することはありません。 それは本当に信じられないほどの絵です。

元の二重の土地のほぼ半分を占めるだけでは十分ではなかったかのように、Alexanderは元のRavnicaブロックショックの土地の10すべてのアートワークを作成しました。

寺院の庭水の墓生い茂った墓

だけでなく、猛攻撃フェッチ土地サイクルの⅘:p>

汚染されたデルタ浸水ストランド血まみれの泥沼森の麓

アレクサンダーのショック私が今まで私の構築されたデッキでプレイし、簡単に私のお気に入りのバージョンです

私たちはまた、私の他の象徴的な場所のためにロブに感謝することができます: 古代の円形劇場、古代の洞穴、アリーナ、さびれた寺院、象の墓地、Trokairの旗石、Gravenケアンズ、偉大な炉、灌漑溝、Llanowar廃棄物、ミレンうめき声井戸、Nantuko修道院、リモートファーム、保護された谷、シバンリーフ、Skycloud広がり、くすぶっている尖塔、雪に覆われた沼、産卵プール、硫黄泉、汚染された木材、天童氷橋、火口ファーム、ツリートップビレッジ、Turntimberグローブ、トワイライト泥沼、ささやきのボールト、など長年にわたって多くの基本としてよく。P>

天童アイスブリッジ

私は天童のアートワークがカードのゲームプレイの生の力だけでなく、脆弱性のバランスを完全に 私はいつも彼らがプレイするように感じる方法を見てカードの大ファンです。 偉大なMTGアーティストは、それらのゲーマーの感情をキャプチャするための本当の

ジョン-エイボン、私はカジュアルからプロに至るまで、ほぼすべてのプレイヤーに人気のあるフルアートの基本的な土地に関連付ける傾向があります。 実際には、エイボンのフルフレームは、ダブルマスターで(わずかに異なるフレームで)リターンを作ります:P>

平野(373)島(375)沼(377)山(379)島(375)島(375)沼(377)山(379)森(381)

エイボンの風景は、それが彼に大きなフレームカードのための完璧な候補になることを細部ととても緑豊かです。 画像が大きくなるほど、より多くの私たちが見ることができ、より多くの感謝があります。

AvonはRavnica1bounce-land cycleのアートワークの背後にある建築家でもあります。 私はラヴニカを魔法の中で最高の設定の一つと考える傾向があり、非基本的な土地サイクルの両方がAlexanderとAvonに起因していると考えると、その観察は理にかなっています。

歴史の中でジョン-エイボンによって描かれた優れた象徴的な場所の例がたくさんあります。p>

曲がりくねった峡谷Urborg、Yawgmothの墓産業の尖塔蓮のフィールド古代ziggurat城Vantress

ここで愛することは明らかにたくさんありますが、私のすべての時間のお気に入りのエイボン:

synodの座席

mirrodinの平面は、長年にわたって象徴的で見事な味のトンを特色にしています。しかし、私は抽象的にそれを想像するとき、常に心に来る最初のことは次のとおりです: シノドの席。 それはとてもはっきりと、本物のMirrodinであるため、私にとっては、それはその飛行機のエンブレムとして立っています。

#8. MATT CAVOTTA

私は私の”すべての時系列の最大の味のテキスト”に取り組んで学んだ一つの持ち帰りは、ゴブリン族がゲームの味にいかに重要であるかです。 ある意味では、ゴブリンは、多くの場合、真剣に自分自身を取るゲームで必要な漫画の救済を提供します。

ほとんどの香ばしい味パート1&パート2。それはゴブリンに来るとき、私はマットCavottaよりも多くを楽しむアーティストはありません。

彼はMTGアーティストのゴブリンの王です。 Cavottaのゴブリンはおなじみと小説のユニークなブレンドであり、常に私が前に見たことがない何かを示しています。P>

ゴブリンPiledriverセンセーションGorgerゴブリンFlectomancer

私は典型的なMTGゴブリンを想像するとき、頭に浮かぶ最初のものは、元のゴブリンPiledriverですアートワーク。 それは完全に私がゴブリンについて知り、愛することを来たすべてを表す:無情、brutishness、および箱のユーモラスな粘着性の外で。 Cavattaは常にこれらの生得的なゴブリンの属性の間の素晴らしいバランスを見つけます。

その特別なゴブリンの品質は、常に細部にあります:パラディンの顔のパニック、スカンクの帽子、またはFlectomancerの青さを暗示するために血清で満たされた二重眼鏡とビール調剤帽子のばかげたセット。私は最も密接にゴブリン(ゲームで最も醜いと最も野蛮な部族の一つ)とCavottaを関連付ける傾向がありますが、それはCavottaから心に来る第二のことは、regalityと優雅さ:P>

エッチドオラクルエッチドチャンピオン

ミロディンのエッチドクリーチャーは、すべての時間の私の好きなクリーチャーデザインの 独特で、明瞭な形および色は私がMirrodinと関連付ける想像およびsteampunkの完全なブレンドである。 それは騎士の優雅さと外国人の奇妙さの素晴らしいハイブリダイゼーションです。

私にとってCavottaの仕事で際立っていることは、彼が完全に革新的な方法で伝統的な要素をレンダリングする方法です。 私は彼の作品を見て、一度に見慣れたものと全く新しいものを見たという私の経験を説明します。 彼が創造した象徴的な生き物は、常にMTG宇宙の生来の一部であったように感じます。P>

宮殿フィールドの神

神は特に強力なカードではないにもかかわらず、それはアートワークは、私が神川の世界に関連付ける傾向があ それは本物の上川庵を感じていますが、実際にはそれは飛行機の気分や感触を確立するために多くの仕事をしているカードです。

CavottaがMTGのシニアクリエイティブディレクターを務め、彼が監督したセットに素晴らしい味をもたらす素晴らしい仕事をしたことは注目に値しま 彼は魔法の慣習のより大きな枠組みを理解し、それを利用し、彼の革新が常に発見されるのを待っているように感じるようにそれを拡大するための

#7. AMY WEBER

Amy Weberは、マジックの最初のセット、Alphaにアートワークを貢献した元の25人のアーティストの一人でした。 彼女の作品は非常に明確で様式化されているので、彼女はファン感謝の面で偏光する傾向があります。 私はしばしばそれが”かわいいスチームパンク”と説明したと聞いたことがあります。”

個人的に、私は彼女の芸術的なスタイルを崇拝します。 私はそれを活気に満ちた、幾何学的な、象徴的で、しばしばスケルトン、占星術、時計仕掛けの繰り返しのテーマを特徴としています。 タイムウォーク、非常に象徴的なMTGパワー9イメージは、私が同時に一緒に働いてエイミーの芸術について最も愛するすべてのものの完璧な相乗効果です。P>

タイムウォーク

私が最初に子供のように魔法に入ったとき、私は様々な文字や環境が互いにどのように関連しているかを考え 一連の小説によって描写されたしっかりと織り込まれたプロットラインはなく、むしろファンは自分自身のために空白を埋める必要がありました。私はこれらの時計に直面した骨格の生き物が誰であり、彼らの目的が何であるかを知りたかったのです。

私はひどく知りたかったのです。

子供の頃、私の友人と私はおそらく彼らがUrzaとMishraだったと推測しました! 私たちはまた、おそらく彼らは何らかの形で時間要素に関連していると思った(明白な理由のために!):

Time Elemental

後知恵では、私はそのような時間的に戦うために不思議な力を持つ物理的に脆弱な体のようなゲームテキストの属性は、とても繊細 私は昔について詩的なワックスをかけているように、私はまた、ウェーバー、タッカー、フーバー、そしてFogliosなどの識別可能なスタイルを持つ非常に多くの偉大なアーチストを持って楽しんだし、彼らの独特の技術は、単に単一の平面がとても巨大で折衷的な感じになった方法。

私がウェーバーのアートワークをお気に入りとして選ぶことを選んだ理由の一つは、彼女のカードはいつも遊ぶのがとても楽しく見えるということです。p>

ScrybスプライトPhyrexian Gremlinsシーシンガー

私は体の大きい獣、厄介なモンスター、悪夢の悪鬼のためのすべてだが、私はウェーバーの気まぐれで遊び心のある治療を見つける生き物やオブジェクトのコントラストの幻想的なポイントを作成します。P>

ドラゴンWhelp

簡単にすべての時間の私のお気に入りのドラゴンの一つは、それが期待を覆す方法のために。 それは愛らしいです。 私は子供の頃、学生が描く方法を学びたいと思っていたイメージを持ち込むことを奨励された絵のクラスを受けました。 明らかに、私がした最初の事は私の小さい魔法のコレクションを取捨選択し、ドラゴンのWhelpは私が持って来た最初の芸術品だった。最後に、ウェーバーの芸術が魔法のカードの小さなフレームにどれだけうまく翻訳されているかを指摘したいと思います。

最後に、私はウェーバーの芸術が魔法の 明るい色、ハードラインおよび明瞭で幾何学的な形およびパターンは小さいスケールでぽんと鳴りがちである。 現代の時代では、私はフルサイズのキャンバスに驚くほどに見えるが、多くの場合、区別できない塊のように見える新しいカードの多くを参照してくださpacks.Itまた、MTGアーティストとしてのエイミーの任期は、私は彼女の幾何学的なスタイルが箔で素晴らしい見えただろうと思うので、同盟の間に終了し、箔の前に タイムシフトされたドラゴンWhelpはそれの証です!

#6: Carl Critchlow

多くの場合、新しいセットからの芸術の最もエキサイティングな作品は、全世界の存在そのものを脅かす信じられないほどの巨大なモンスター、Kaijuとして定義することができる生き物の描写です。

これらのMTG怪獣を最もよく捉えた特定のアートワークについて考えると、カール-クリッチローの世界がすぐに頭に浮かびます。 なぜなら、彼が描くものは現実的にパワーや靭性を持つことができると言うのは難しいからです。P>

リス、覚醒者

“のは、良い測定のために彼にそれらの牛肉の腕のいずれかを入れてみましょう…”

リスは、ナヤドラゴンロードの質量とブルートの強さのような完璧な実施形態です。 それは巨大で、ジャックされており、それが遭遇するものから昼光を打ち抜くことができるように見えます。 私は、私たちが通常ファンタジーで見る痩せた、そりのドラゴンから迅速かつ革新的な出発。p>

伝統的な壮大なドラゴンの面では、Critchlowもそれをカバーしています:

クリムゾンヘルカイト

便利なトランプであるという点で古くなっていますが、クリムゾンヘルカイトはMTGの古典的な龍の最高のレンダリングの一つです。 Critchlowは、ゲームの全体的な感触と風味に出血するスタイルを持っています。 彼のラット、卑劣な黒い悪鬼、特に図体の大きい獣は、多くの場合、多元宇宙の主力として模倣されているが、めったに実行に複製されていない明確な感P>

Nantuko HuskBalthor The DefiledMagnivore

Ravagerがクリーチャー–タイプ-獣だった理由を理解したことはありません。 それは彼の優れた獣のために知られているアーティスト、クリッチローへのオマージュだかどうか疑問に思います。 思考のための食べ物。

アークバウンドRavager

クリッチローは象徴的な”Donny”の背後にあるブラシでもあります。”

サクラ族の長老

クリッチローは、200以上の貢献を持つすべての時間の中で最も多作なMTGアーティストの一つであり、ハイライトも含む:ビッグゲームハンター、沼地レイダース、群れのコール、痛みの法令、Exhume、インファナルキリン、無実の血、Magnivore、Qumulux、貪欲ラット、Ronomユニコーン、窒息、そしてリスの暴徒。/p>

私は最後のために私の二つのお気に入りの”Critchlow怪獣”を保存しました:

Silvos、ローグエレメンタル

Silvosは好きな緑の巨人のための私のピックです。 Critchlowの署名様式では、それは大きく、強力に見、完全に巨大な緑nessのsylvanの精神そしてエネルギーを捕獲する。P>

ダークスティールコロッサス

OGメガティンカーボット。 DSCは、私が前にも以来見て覚えていないスケール、パワー、そして身体性の巨大さを体現しています。 それは不滅と11/11踏みつけのように見え、私はリスやシルヴォスがパンチアウトできなかった絵を見てから信じているいくつかの生き物の一つです!

アートワークはMTGの経験の署名の一部であり、私は私の好きなアーティストの前半を再訪楽しんできました。 私は私のトップピックを丸めるよパート#2をお楽しみに。

私は序文で述べたように、私は自分の仕事を通してあなたの想像力をキャプチャするアーティストについて聞いてみたいですので、コメントで共有 それは私たちがすべてのお気に入りの同じリストに同意する必要があることを私の意図ではなく、むしろそれは今日の記事を読んで、読者が私の心に近く、親愛なるアーティストや芸術のいくつかのための新たな感謝を持っていることを私の希望です。 私は確かに返信を読んで、同様にあなたのお気に入りの新しい感謝を得ることを楽しみにしています。

タグ:brian demars、お気に入りのMTGアーティスト

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