faith Ringgold、旧姓Faith Jones、1930年10月8日生まれ、ニューヨーク、ニューヨーク、米国）は、彼女の政治的信念を伝える革新的なキルティングナレーションで有名になったアメリカの芸術家、作家。
ジョーンズはニューヨークのハーレムで育ち、まだ高校にいる間、彼女はアーティストになることを決めました。 ニューヨーク市立大学に入学し、1955年に美術と教育の学位を取得し、1959年に美術の修士号を取得した。 1950年代半ば、ジョーンズはニューヨークの公立学校で芸術を教え始め、1970年代まで仕事をしていました。ジョーンズが1962年に二番目の夫、バーデット・リングゴールドと結婚した後、彼女は専門的に彼の名前を使い始めました。
1960年代までにリングゴールドの作品は、彼女の急成長する政治意識、アフリカの芸術と歴史の研究、そして彼女の若い学生が使用する形の自由への感謝を反映して、成熟していた。 彼女は1963年に女性の視点から公民権運動を描いたアメリカの人々シリーズと呼ばれる絵画の体を始めました。 最もよく知られており、おそらく最も不安なのは、現代の人種暴動の大胆な表現であるAmerican People＃20：Die（1967）です。 パブロ-ピカソのゲルニカ（1937）に触発され、壁画は黒と白の体のもつれ、恐怖の広い彼らの人形のような目、そして彼らの頭と血まみれの服装を提示します。 ニューヨーク市の近代美術館（MoMA）は2016年に作品を取得し、3年後にピカソのLes Demoiselles d’Avignon（1907）の近くに絵画を配置してコレクションの提示を多様化させました。
1970年代にリングゴールドは、フェミニストアート会議で頻繁に講義し、積極的にニューヨークの芸術界の人種的統合を求めました。 彼女は1972年の彫刻ビエンナーレでベティ*ザールとバーバラ*チェイス*リブーの作品を含めることにつながったアメリカ美術館のホイットニー美術館に対する 1970年、リングゴールドは彼女の娘の一人、黒人芸術解放のための擁護グループの女性学生と芸術家と共同設立しました。 彼女はまた、柔らかい彫刻やマスクなど、さまざまな種類のメディアを探求し始めました。 1972年、彼女はファッションデザイナーであった母親のウィリー-ポージー-ジョーンズと共同で、アムステルダムの博物館を訪れたチベットの短歌に触発された奴隷強姦シリーズの絵画を制作し始めた。 彼らはまた、女性の家族シリーズ（1973-74）のためのマスクを作るために一緒に働いた。